3DS MAX打造爱琴海的风光与人物

　　本教程分享的是使用3ds max、zbrush和photoshop打造爱琴海的风光与人物，包括详细的思路和制作教程，适合对3ds max、zbrush有一定认识的朋友学习。

　　制作思路：

　　这张作品是去年送给我心爱的女孩，我的初中同学与十多年好朋友sarah的生日礼物。

　　她是一个非常活泼可爱，而且心思非常细腻的女孩，在作品中，她手里挂着的蓝色项链，是十年前她送给我的生日礼物，也是我收到的第一份女孩子送的生日礼物。那是一个铝制蓝色的中空项链，里面塞着一张纸条，至于纸条上的内容，我们都已经不记得了，而由于年代久远，纸条变得不易取出，因此就由得它继续沉淀在我们的记忆深处吧。

　　所以这次我也决定送她一份特别的礼物；由于我的专业是在虚拟的空间里,制作虚拟的事物，因此很多在现实里做不到的事情,我可以用专业技术来完成。

　　因此，之前我就问她，最想去，却又去不成的地方是哪里?

　　她很快就回答我，说是爱琴海。

　　这也就是这张作品的来历。

　　我使用的是vray渲染器，模型部分是max的polygon以及zbrush来完成的，毛发使用的是shave and haircut，背景大部分是用photoshop做的mattepainting，还有mentalray的ao，合成使用了aftereffect以及photoshop。

　　先看看效果图和线框图：

效果图

线框图

　　在实际动手制作之前，我参考了大量的爱琴海图册，游记，甚至当地的神话故事，以确保自己对那里有足够的了解，使作品不出现技术性以外的错误。

参考素材1

　　爱琴海的建筑多以蓝色与白色为主，很多人都说，在爱琴海，除了这两种颜色，其它颜色都是多余的，因此我决定把这张作品取名为blue & white。

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　　我希望sarah在作品里面穿着，使她看起来不只像是一个游客，因此我选择了一件带希腊风情的丝质衣服为外衣，里面再穿一件紧身内衣。而为了突出她活泼的性格，且由于是坐在窗台上的原因，我并没有把已经做好了的鞋子，加入作品中。

参考素材2

　　由于我希望作品可以带给她温馨的感觉，所以决定以暖色调为主，因此我选择了午后接近傍晚的柔柔的金黄色阳光，伴着偏紫蓝色的阴影。

参考素材3

　　我希望它看起来是一张有故事有内容的作品，而不只是一张简单的写真，因此我不愿意sarah只是呆呆的摆个pose看着镜头。所以我觉得她应该是在做某件事情，而我抓拍下了这一瞬间。

　　那以她的性格，结合了当时的环境，她应该会做什么呢？在这一点上我做了许多的尝试，也推翻了许多次。后来我忽然想起爱琴海有许多小猫，因此我决定加入这一元素，用蓝色的项链把她跟小猫联系起来，让sarah跟小猫玩耍。

　　我选择了让她盘腿坐着，身体前倾，稍稍歪着头看着小猫，一只手撑在腿上，另一只手拿着项链。我觉得这样的姿势可以让她看起来更活泼淘气。

　　最后我在画面的左方加入了飘起的窗帘和植物，以丰富内容，并使得画面内有实有虚。

　　模型

　　前期工作确定之后，我开始着手制作sarah，先是从她的头部开始，为了便于以后好调整她的表情，我决定按照脸部肌肉的走向来布线。

人物建模 图1

　　然后是她的身体。

人物建模 图2

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　　我选中了眼睛附近的一圈面，detach了出来，并以它为发射体，用hairfx做出了上下睫毛。

人物建模 图3

　　然后选中了下眼皮上的一圈线，用create shape from seletion创建出了一根线，并把它转换成 polygon，给与了水的材质，用以模拟眼睛边缘。

人物建模 图4

　　最后加上了眼珠，这样身体部分已经完成了，接着我开始对她进行skin工作。

　　我使用的是cs骨骼，以及skin 修改器。由于我并不打算把这个模型用于动画，因此我不需要十分精确的绑定，这样为我节省了大量的时间。在我创建了cs骨骼，并与模型对位完毕之后，我只大致调整了每根骨骼的envelope，以确保它们不会影响到其它多余的范围，然后就开始下一步工作了。

人物建模 图5

　　接下来我开始制作场景部分的模型，多数是使用polygon及布尔运算。

建筑等建模 图6

　　 然后我把sarah摆成我想要的姿势，并塌陷掉skin修改器，接着再把形体不正确的地方修正。

人物建模 图7

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　　接下来就是衣物部分的模型制作了。

　　我觉得用polygon来表现布制品，会有许多的束缚，而且也相当费时；如果用布料来计算的话，又会用许多时间在测试及调整上，因此我选择了用zbrush来制作衣服。

　　我在max里面制作出上衣的雏形，并把sarah的腿部分离出来，用以制作裤子，然后导入zbrush中用画笔刷出皱折。

人物建模 图8

　　这样，整个模型部分的工作就已经完成了。

　　材质

　　人物方面，我使用了diffuse,specular,bump 3张贴图。

人物建模 图9

人物建模 图10

　　然后用一张mask，划分出嘴唇部分，并给与另外一个带反射的材质，最后把他们用blend材质球整合到一起。

人物建模 图11

人物建模 图12

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　　测试图

人物建模 图13

　　由于sarah在场景中，脸部是背光的，因此我并没有使用sss材质。然后我使用shave and haircut制作出了她的头发。

人物建模 图14

　　至于衣物的材质部分，当我完成了它们的diffuse贴图之后，我使用了falloff以及自发光来模拟衣物的质感，并把透明度降低至我满意的程度。

人物建模 图15

　　灯光

　　场景中我使用了6盏灯，具体分布以及参数如下。

灯光设置 图16

灯光设置 图17

　　主光我使用的是vrayshadow，并打开了area shadow选项，然后我把阴影的颜色调整得稍微偏紫了一些，并把dens.值改为2。

灯光设置 图18

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　　渲染

　　我使用的是vray渲染器，渲染设置参数如下。

渲染设置 图19

渲染设置 图20

　　我使用了偏紫的颜色作为skylight的颜色，并打开了gi。

　　我并没有使用很高的精度来计算gi，因为我知道，我所需要的所有细节都可以用mentalray的ao来得到。vray所需要做的，只是计算出正确的光影。

渲染效果 图21

　　接下来我开始制作ao（ambient occlusion）。

　　我切换到了mentalray渲染器，把其中一个材质球的自发光开到100，然后在diffuse通道里添加ambient/reflective occlusion(base)，并把数值调整如下。

渲染设置 图22

渲染设置 图23

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　　然后打开render scene面板，在processing页里勾选material override（材质代理）的enable，并把刚才的材质球关联复制到旁边的material栏里。如此一来，渲染器便会把场景里所有的物体，都用刚才指定的材质渲染。

渲染设置 图24

渲染设置 图25

　　然后我使用max的fog，来制作z通道，这是个老方法，但我十分喜欢。

　　首先我在environment and effects面板里，添加了一个fog，然后把它的颜色改变成黑色。

渲染设置 图26

　　然后选中摄影机，勾选environment ranges下面的show选项，并把near range跟far range值调整到可以概括到整个场景。

渲染设置 图27

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　　然后选择一个材质球，并打开它的自发光，改变其自发光颜色至白色，之后的步骤跟刚才渲染ao一样，关联复制到材质代理那一栏里。

渲染设置 图28

渲染设置 图29

渲染设置 图30

　　最后用shave and haircut把头发改变至合适的形态，并单独渲染出来。

渲染设置 图31

　　在这之后，我需要的所有在三维软件中得到的元素都已经完成了。

　　后期

　　我习惯把所有的元素，都导入after effect里，然后存成psd格式，这样一来就完全不会有黑边，而且连发丝都会非常干净。

　　然后我用素材合成出作为远景的图片。

素材图4

　　 最后我用photoshop来完成合成以及调色部分的工作。

调色与合成 图32

　　小结：整个制作过程从构思开始到完成，约两个月，期间推翻了许多次，所以耗费了不少时间，用于前期部分的时间以及精力最多。还好，在sarah生日的前一天完成，隔天打印出来，并用相框装裱之后送了给她。希望各位看完之后会有所收获。

　　作者简介：

　　05年毕业于深圳职业技术学院动画系多媒体技术专业，曾参与大量动画片，影视特效以及国外次世代游戏的制作，现任上海世合幻像视觉工场制作组组长。